Как много хороших слов на букву «Л»: любовь, ласка, лелеять, любить и быть любимым. Наверное, это самые главные слова.

За каждой песней программы «Прекрасные слова на букву «Л» стоит судьба человека, порой очень непростая. Песни 60 -х — 70-х стали эталонными, потому что писали и пели  их люди, которые умели мечтать и радоваться, умели переносить лишения и умели прощать, любили трудиться и собираться вместе, чтобы петь песни и снова мечтать и снова покорять вершины. Поэтому эти песни заряжены особой энергетикой, нежностью, любовью и уважением к человеку.

 Эти песни возвышают, они подобны крыльям, взмываешь и паришь над всеми невзгодами; понимаешь как дорога сама жизнь, каждое мгновенье само по себе.

В исполнении хорошей певицы из Москвы Дианы Шнуровой прозвучат песни из репертуара Л. Мондрус, А. Герман, В. Толкуновой, М. Пахоменко, Р. Рымбаевой, М. Кристаллинской следующие хиты:

«Маленький принц», «Для тех, кто ждет», «Лучше нету того цвету», «Один раз в год сады цветут», «Жалейка», «А знаешь все еще будет», «Александра», «Девчата танцуют на палубе», «Детство мое постой», «Давно ли песни ты мне пела», «Проснись и пой», «Нежность», «Древние слова» и даже песня Леонарда Коэна «Аллилуйя»

«Диану Шнурову знают и любят в России, ее тембр голоса и манера пения соответствуют эталону песен той эпохи. Возможно, родись она в те годы, имя ее было бы не менее известно, чем имя Анны Герман. Когда-то ее услышала Александра Пахмутова и пригласила из Сибири, из Братска приехать в Москву и петь с ней на Юбилейных концертах в ГКЦЗ «Россия» с Кремлевским оркестром легендарную песню «Девчата танцуют на палубе».

 С тех пор голос Дианы Шнуровой назвали «голосом Ангары». Начался Путь…Учеба, конкурсы,театры.

 Сейчас Диана Шнурова возглавляет организацию «ПроСвет», которая помогает незрячим профессиональным оперным певцам реализовывать свой потенциал; помогает детским домам, записывает колыбельные, обучает молодых мам культуре Пестования, ставит как режиссер спектакли для фестивалей Дениса Мацуева, продюсирует талантливых артистов и музыкантов.

 Вы можете познакомиться с проектами Дианы Шнуровой и  ее творчеством на сайте vocal–insight.ru

Все программы являются авторскими

Спектакль «Их было двое»

«Они были слишком свободными и большими людьми, чтобы стать парой воркующих голубков». Однако юные Николай Гумилёв и Анна Горенко этого ещё не знали.  

Гимназист Коля был очарован черноволосой, зеленоглазой, необычной девочкой с первого взгляда, но её сердце неудержимо тянулось к другому. Сколько раз Николай делал предложение Анне и получал отказ? Но Коля никогда не отступал перед неудачами. Они обвенчались в апреле 1910 года, и тут история начинает раскручиваться в обратном направлении. Что произошло, почему они дошли до черты, когда ею были произнесены роковые слова – дай мне развод. Актёры рассказывают историю любви Николая Гумилёва и Анны Ахматовой, ведя поэтический диалог, перемежающийся письмами, воспоминаниями и фактами. В спектакле в живом исполнении звучат романсы на стихи Николая Гумилёва.

Программа   “Два крыла” -.

артисты приглашают в музыкально-поэтическое путешествие по стране старой как мир и вечно юной, знакомой и неизвестной, приносящей радость и страдания, но всегда безумно притягательной с коротким волшебным именем – любовь. в этом путешествии мы встретимся с многочисленными ликами любви: первая и последняя, нежная и страстная, любовь-игра, любовь-противостояние, жертвенная любовь.

 Программа «Под южным небом» приглашает зрителей в галерею ликов любви. На этот раз они станут свидетелями разных событий, разыгрывавшихся под южными небесами.

Программа “От Бреста до Берлина”

вместе с артистами зрители проходят путь от предвоенных лет и последних мирных дней, наполненных экзаменами, волнением выпускных вечеров, первой любовью, стремлением строить новую жизнь до победных дней в Берлине 1945 года. а между ними разлуки, боль, смерть, но в то же время удивительная стойкость духа, вера в победу и неутраченная способность любить.

Спектакль “Выше жизни и выше смерти”

спектакль поставлен по мотивам повести Бориса Васильева “В списках не значился”.

июнь 1941 года. выпускной бал в военном училище. новоиспечённый лейтенант Николай плужников молод, наивен. полон лозунгами  и установками, вложенными в его голову советской пропагандой, а в общем, обычный парень. 21 июня он прибывает к месту службы в Брестскую крепость. 22 июня начинается его путь к апрельскому утру 1942 года, когда, он – последний русский солдат Брестской крепости, выйдет из подземелья не побеждённым, и немецкий генерал отдаст ему честь. а между этими датами целая жизнь в казимате крепости. сначала с товарищами, потом единственной, оставшейся в живых девушкой, которая подарила ему величайшее счастье – счастье любви. многое вместила эта жизнь: стойкость человеческого духа и слабость, самопожертвование и предательство, но главным для Плужникова оставалось миссия и звание Русского солдата.

“Музыка седьмого неба” музыкально – литературная  композиция

Почему нас так влечёт загадочная высота звёздного неба и таинственная глубина зеркал?

Театрально-музыкальный дуэт «Совпадение» – Лариса Овцынова и Геннадий Карцев приглашают в путешествие по звёздным мирам . Ступая по лунной дорожке вслед за маленьким принцем, мы сможем добраться до седьмого неба. Каждый отыщет свою звезду и узнает свою любовь. Самого главного ведь глазами не увидишь. Зорко одно лишь сердце.

В программе вы услышите стихи самых разных поэтов от серебряного века до Владимира Высоцкого и музыку от романса до мюзикла.

В лабиринтах судьбы

Радио спектакль «В лабиринтах судьбы» создан по мотивам нескольких рассказов незрячего писателя из Петрозаводска – Леонида Борисовича Авксентьева – автора вышедших в печати прозаических и поэтических сборников, призёра многих авторских литературных конкурсов, лауреата международной премии «Филантроп», члена Карельского представительства союза российских писателей, Заслуженного работника культуры республики Карелия. Белый паук, Петровский мини рынок, Лучший в мире муж, Сёма и куриный бог – вместе с героями этих рассказов мы путешествуем по лабиринтам их судеб. Тропинки то сплетаются, то разбегаются во все стороны, и никогда не знаешь, что за поворотом. «У всех своя судьба, даже у собак». В спектакле звучат песни на стихи Леонида Авксентьева в исполнении Людмилы Андрюшиной, театрально-музыкального дуэта «Совпадение» – Лариса Овцынова и Геннадий Карцев, Сергея Гоноболева. В ролях: Лариса Овцынова, Геннадий Карцев, Алексей Янин, Алла Мирошниченко, Павел Рыжов, Александр Карпычев.

 Автор сценария-  Лариса Овцынова

Программа «Снежная феерия»

Артисты перевоплощаются в добрых лесных существ – эльфов. В своей заснеженной избушке они ведут беседу, наполненную воспоминаниями о путешествиях и приключениях – своих и своих предков. В этих странствиях у них только одна цель – помогать людям, дарить добро и радость, устраивать то, что жители планеты Земля называют чудом. Часто беседа эльфов превращается в поэтический и музыкальный диалог

Санкт-Петербургский Литературный театр «Классика» представляет:

Как часто в нашей повседневной суете происходит что-то особенное? Насколько мы верим в то, что однажды наша жизнь может круто измениться и произойдет что-то яркое, необычное? И появится человек, способный вместить в своём сердце чужую радость и чужую боль? Об этом и о многом другом – моноспектакль литературного театра «Классика» – «Надо просто жить…». По произведениям Василия Шукшина и Василия Белова.

Спектакль «Надо просто жить…» – о вечном, общечеловеческом. Эксцентричные, трогательные, мудрые герои Шукшина и Белова живут наперекор общепринятым жизненным стандартам. Они предстанут перед зрителями со своими забавными, подчас грустными, но всегда необычными, удивительными жизненными историями. На этом спектакле можно посмеяться и поплакать. Он действительно – от сердца к сердцу, дарит зрителям неподдельные эмоции!

Режиссёр и автор инсценировки – заслуженный деятель искусств России Дженни Катышева.

Исполнитель – обладатель первой премии международного лондонского фестиваля «Звёзды Альбиона» актриса Марианна Семёнова.

В спектакле использована музыка Ф. Шопена, П.И. Чайковского.

Общая продолжительность спектакля – 1 час 20 мин (с антрактом)

Санкт-Петербургский литературный театр «Классика» представляет:

Михаил Булгаков

«Мастер и Маргарита»

Моноспектакль

«Мастер и Маргарита» – культовый роман ХХ века, особо популярный в России. И впервые этот роман воплотится на сцене в жанре… моноспектакля. Исполнитель – лауреат международных и российских фестивалей, актриса литературного театра «Классика», театра «Монплезир», арт-кафе «Подвал бродячей собаки», обладатель 1 премии фестиваля «Звёзды Альбиона» (2017 г., Лондон) Марианна Семёнова – представит публике целую галерею булгаковских персонажей: Воланда и Иешуа Га-Ноцри, кота Бегемота и Понтия Пилата, Маргариту и Мастера… Объединяющий комедию, трагедию, мистику, иронию, этот спектакль-исследование открывает новые смыслы романа и находит путь к сердцу каждого зрителя. 

Автор инсценировки и режиссёр – засл. деят. иск. РФ, рук. литературного театра «Классика» Дженни Катышева.

В спектакле звучит музыка: Баха, Бетховена, Моцарта, Глюка, Шопена.

Продолжительность спектакля: 1 ч. 40 мин., с антрактом.

«Моноспектакль /…/ уникален, прежде всего, тем, что его создатели безошибочно находят самые болевые «точки соприкосновения» «Мастера и Маргариты» с современностью». «Это действительно настоящее творческое счастье, когда в одном спектакле органически сочетаются кропотливая и вдумчивая режиссура, тщательно выстраивающая, казалось бы, разрозненные фрагменты большого романа в единое художественное целое – и виртуозное исполнительское мастерство актрисы, для которой, кажется, нет творческих границ». Цит. по: А. Воронов, кандидат искусствоведения. «Живое слово Мастера» // Авансцена. 2023 (9). №1.

Режиссёр – засл. артист РФ С.И. Соловьёв. Исполнитель – актриса театра Монплезир,  литературного театра «Классика», арт-кафе Подвал Бродячей собаки, лауреат театральных фестивалей Марианна Семёнова.

Жизненный и творческий путь Марины Цветаевой с его трагическими перепадами дан через призму её поэзии, прозы, писем. Большой поэт, фатально пытавшийся противопоставить себя своему веку, она, в конечном итоге, оказалась от него неотделима. Ощущение своего «сиротства» было для нее проклятием, источником неутихающей душевной боли.

В постановке использована музыка Скрябина, Шнитке, церковная хоровая музыка. Спектакль в июне 2017 года получил 1 премию в категории “Моноспектакль” на международном фестивале “Звёзды Альбиона” (Лондон).

Продолжительность спектакля: 1 час.